Graffitis in My Neighborhood

アーティストたちが多く住むイーストロンドンのハックニー区にある我が家の近くには、グラフィティアート（ストリートアート）がそこかしこで見られる。有名なところでは、ステンシルを使った作品で世界的に知られるストリートアーティスト、バンクシーの「Hoodie」（フード付きスウェットを着た男：イギリスでは不良の代名詞）（写真上）。Shepherdess Walk（シェファーデス・ウォーク）を北上、Regent’s Canal（リージェンツ・カナル）にかかる橋の下にある。またバンクシー作品では、Essex Road（エセックス・ロード）にある薬局の壁に描かれた、テスコのレジ袋を国旗のように掲げて皮肉った「Pledge Your Allegiance / Very Little Helps」（忠誠の誓い/あまりためにならない（テスコのスローガン「Every Little Helps」をもじった）もある。クラーケンウェル（Clerkenwell）にある、Mが愛車のベスパを買ったバイクショップの壁面に描かれていた、時価30万ポンドの「Old Skool」は、たった£1,000で匿名のドイツ人に売られたとニュースで知った。その話をした時に、ショップのオーナーは、「購入者も壁をはがすのに大金がかかったし、誰でも持ってってくれたら良かったんだよ」と笑っていた。欲のない人だ。そのドイツ人は業者を雇い、6週間もかけて壁をはがして、持ち帰ったそうだ。

There are Graffitis here and there in our neighborhood in Hackney, East London, where many artists live. One of the famous one is “Hoodie” (photo above) by famous British graffiti artist Banksy who uses stencils to create his works. You can find it under the bridge over the Regent’s Canal, on the North of the Shepherdess Walk. Another one of Banksy’s work nearby is “Pledge Your Allegiance / Very Little Helps” on the wall of a pharmacy on Essex Road, with two children pledging allegiance to supermarket giant Tesco (the title is a parody of Tesco’s slogan, “Every Little Helps”).  “Old Skool“, worth £300,000, drawn on the wall of a motorcycle shop in Clerkenwell, where M bought his Vespa, was sold it to an anonymous German buyer for only £1,000. When we talked about it with the owner of the shop, he smiled and said “I am glad someone took the painting anyway, and he paid a lots of money for its removal, so it’s fine.” He was not greedy at all! The German hired Wall Paintings Workshop and it took 6 weeks for them to remove the painting.

一番近いのは、Prestwood Street（プレストウッド・ストリート）にある、オーストラリア生まれ・ベルリン在住のChristopher Charlie Isoeの作品（写真上）。マフィアのような男性の顔の上に、ピエロのようなメイクを施している。

The closest graffiti is Australian-born and Berlin-based Christopher Charlie Isoe‘s work on the Prestwood Street – a painting of a Mafioso-look guy with make-up of a clown on the top of his face.

二番目に近いグラフィティ（写真上）。元々はRentokil（レントキル・英ビジネスサービス企業。日本ではカルミックと提携）の事務所だった建物の壁にかかれた、アメリカ人アーティスト、David Choeの作品（敷地内の他の作品：１／２）。つい最近、彼が作品を制作している最中に通りがかったのだけれど、その時はカメラを持っていなくて写真を撮れなかった。彼のブログによると、２日かけて完成させたそう。今日通りかかった時に、ちょうど門の鍵が開いていたので、写真撮影に成功。この前には、ネズミの顔をした、黒の制服を来た警察官（？）が描かれていた（作者不明）。私は前の方が好きだな。写真を撮っておくんだった。

The second closest from us is on the wall of former-Rentokil building, painted by American artist David Choe (photo above. Other works in the same place 1/2). I passed by when he was working on it but I didn’t have my camera that day, but I was lucky today that the gate was open (usually locked) and had my camera with me. He took 2 days to finish the work, according to his blog. Before Choe’s work, there was a painting of 2 rat-face men in black (police?) uniform – I couldn’t find who did it. I prefer the previous work – I should have taken a photo of it.

私は基本的にグラフィティはあんまり好きじゃない。タギングとか、落書きや文字が書いてあるものはどれも似たり寄ったりで個性がないし、なんだかラフすぎて、ティーンエイジャー向けという感じ。でもその中では、元祖ステンシルアーティストのBlek the ratやバンクシーの作品は好き。バンクシーは時に政治メッセージが強すぎると思うけれど。また、Pizza EastやAlbionの近く、Redchurch Street（レッドチャーチ・ストリート）とClub Row（クラブ・ロウ）の角にある、ベルギー人アーティスト・Roaのリスのグラフィティ（写真下）もいい。Roaは、動物の絵をよく描いているようだけれど、同じRedchurch Streetにある豚2匹の顔はちょっと怖い。。。

To be honest, I don’t like graffiti much in general. It tends to be too busy and too much colors, and more or less it looks all the same (especially the writing). It looks too rough and edgy, and is for teenagers to me. However, I kind of like Stencils, such as the works of French Blek the rat, the godfather of stencil graffiti art, and Banksy, though I don’t like his tendency to be too political.  I also like Belgian artist Roa‘s ‘Squirrel’ (photo below), at the corner of Redchurch street and Club Row, near Pizza East and Albion. Roa seems to like to paint animals, but some of them look a bit scary, like the two pigs on top of each other on the same Redchurch street.

グラフィティは、立派なアートだと言う人もいるけれど、無許可であればそれは当然、違法行為。カウンシル（区役所）は、市民からの通報を受け付けていて、通報があれば、48時間以内に調査の上、カウンシル所有の建物に描かれたグラフィティで、不適切なものは24時間以内に、その他のものは14日以内に消去される（ハックニー区の場合）。あのバンクシーの作品の中にも消されたものがいくつかある。カウンシルも必要経費購入者もちで希望者に売って、それを区の財源にすればいいのにね。

Some say graffiti is an art, but if it is done without permission, obviously it is illegal. Borough Councils accept a report of illegal graffiti from public. Once reported, all reports of graffiti will be investigated within 48 hours, and offensive graffiti on buildings owned and run by the Council will be removed within 24 hours of a report being received, and non-offensive graffiti will be removed within 14 days (Borough of Hackney‘s case). Even some of Banksy’s works were erased or painted over due to its illegality – maybe the Councils should sell the graffitis, with removal on buyer’s expense, and get extra money to use for the community’s sake.

Advertisement

David Chipperfield: Form Matters @ Design Museum

今日10月21日より、デザイン・ミュージアムの「David Chipperfield: Form Matters」展が始まった。イギリスを代表する建築家の一人、デイヴィッド・チッパーフィールドの代表作や近年の主な作品の建築模型や写真、スケッチやドローイング、ビデオを展示。また、彼がデザインした家具やアレッシィの「TONALE」テーブルコレクションもある。

彼自身が「[My work] looks too dull. It doesn’t have enough bells and whistles.（飾り気のなく、冴えない）」と言う（タイムズ紙インタビューより）、品質の良いしっかりした材料を使った、まっとうで奇をてらわないチッパーフィールドの建築は、イギリスよりもむしろ海外で評価が高い。彼の作品は、最近完成したベルリンのNeues Museumをはじめ、中国、日本、イタリア、アメリカ、スペイン、ドイツ等、海外に数多い。確かに直線の多い彼のシンプルな作品は退屈にも思えるかもしれないけれど、何十年とその土地に存在し続ける建築は、その時々の流行に流されない、質実剛健な建物の方が長く愛されるんだろう。

でもグラフィックデザインをかじった私としては、展示品そのものよりも、壁に描かれた彼の作品の直線画が印象に残ったな。

Design Museum‘s “David Chipperfield: Form Matters” exhibition started today on October 21. One of Britain’s leading architects, David Chipperfield‘s comprehensive overview of his work using new and archive models, sketches, drawings, photographs and film are exhibited. You can also see his design works such as furniture and Alessi’s ‘TONALE’ tableware collection, as well as his architectural works.

Chipperfield said, “[My work] looks too dull. It doesn’t have enough bells and whistles.” in the interview with the Times, and his serious and proper architecture made out of solid, quality materials are more recognized abroad than his native UK. You can find his buildings in China, Japan, Italy, USA, Spain and Germany, including newly completed Neues Museum in Berlin. It is it true that his modernistic works can be seen as ‘boring’, but architecture will remain at the same place for long period of time, and his simple and elegant style will not out of fashion and outlive eccentric ‘wowing’ building.

But as a graphic designer, I was more impressed by the line drawings of his works on the walls, than exhibited models and photos.

デザインミュージアムの外に展示されている、2011年に、イングランド北部のヨークシャーに完成予定のギャラリー、Hepworth Museum in Wakefieldの模型。
A model of the Hepworth Museum in Wakefield in Yorkshire, Northern England, opening in early 2011. Exhibited outside the museum.